Crafting Futures Un dialog sustenabil despre craft, comunitate și tehnologie

Într-un moment în care sustenabilitatea și inovația se intersectează tot mai des în spațiul creativ, proiectul „Crafting Futures”, ce va avea loc marți, 4 noiembrie, ora 18:00, în spațiul multicultural Kog7 (Piața Kogălniceanu, nr. 7), propune o reflecție profundă asupra felului în care tradiția și tehnologia pot coexista și se pot potența reciproc, într-o lume dominată de puterea tehnologiei.

Evenimentul face parte din seria „Un dialog sustenabil despre craft, comunitate și tehnologie” și reprezintă o ocazie de explorare a practicilor artizanale contemporane și a impactului pe care acestea îl au asupra comunităților locale și mediului.

Inițiatoarea proiectului, Andra Clitan (designer, doctorand, profesor, cercetător și publicist – „cetățean al lumii”), aduce în prim-plan un parcurs de peste douăzeci de ani de colaborări cu meșteșugari, designeri și comunități din diverse regiuni ale României. De-a lungul timpului, proiectele sale s-au dezvoltat prin cercetare aplicată, granturi internaționale și parteneriate interdisciplinare, construind o rețea solidă între meșteșug, design, educație și sustenabilitate. Fiecare colecție și colaborare a avut la bază un proces responsabil de lucru cu resursele, oamenii și patrimoniul cultural, transformând tradiția într-o sursă de inovație.

„A fi autentic astăzi”, spune autoarea, „înseamnă a rămâne conectat la esența lucrului manual și la relația dintre minte, mâini și suflet, într-o lume accelerată de tehnologie.” Această viziune se extinde și asupra modului în care lanțul de producție poate fi regândit ca un ecosistem creativ și responsabil, în care fiecare etapă – de la material la produs – reflectă grijă față de oameni și față de natură.

În colaborare cu Adrian Posteucă (futurist în tehnologie și designer de experiență, pasionat de modelarea viitorului afacerilor și al experienței umane) și Corina Leca (creatoarea brandului DeCorina Hats), evenimentul va explora conexiunea dintre meșteșug și tehnologie, printr-o serie de discuții interactive structurate în jurul unor teme esențiale:

• Autenticitatea în era globalizării și a vitezei – cum ne putem păstra identitatea creativă într-un context digital.
  
• Lucrul manual ca formă de echilibru între minte, mâini și suflet – redescoperirea gestului uman ca act de reziliență culturală.
  
• Transformarea lanțului de producție într-un ecosistem sustenabil – modele colaborative și etice de creație.
  
• Rolul inteligenței artificiale în sprijinirea meșteșugurilor – AI ca instrument de educație, arhivare și inovație sustenabilă.
  
• Experiențele multisenzoriale ale produsului – textură, emoție și memorie ca forme de comunicare culturală.
  

În cadrul evenimentului, participanții vor primi live și un mesaj din partea reprezentanților și colaboratorilor EURATEX, Confederația Europeană a Industriei de Îmbrăcăminte și Textile, care reprezintă interesele industriei europene de textile și confecții la nivelul instituțiilor Uniunii Europene.

Producția de textile și îmbrăcăminte reprezintă un pilon esențial al economiei locale în regiunile din întreaga Uniune Europeană. Produsele textile și de modă fabricate în UE se remarcă prin respectul față de mediu, siguranța consumatorilor și drepturile lucrătorilor. EURATEX are un program ambițios de promovare a creșterii durabile a industriei europene de textile și îmbrăcăminte și își propune să creeze un mediu favorabil în cadrul Uniunii Europene pentru producția de articole textile și de îmbrăcăminte.

In cadrul acestui proiect european, Katty Fashion (din Iași, România) își dorește să transforme modul în care sunt proiectate și produse hainele. Astfel, inovația pe care a dezvoltat-o în cadrul proiectului european RegioGreenTex pune în prim-plan o platformă de co-design 3D, care le permite brandurilor să creeze, să itereze și să aprobe digital design-urile, mult înaintea primei cusături.

Acest proces reduce risipa generată de mostre, accelerează ciclurile de producție și oferă clienților posibilitatea de a co-crea articole vestimentare cu precizie și, mai ales, într-un mod sustenabil. Dincolo de tehnologie, Katty Fashion cultivă și o cultură a circularității prin colaborarea cu universități și formarea unei noi generații de ingineri în modă sustenabilă.

Scopul proiectului este de a crea un cadru replicabil – o structură de workshopuri și dialoguri care poate fi extinsă în alte contexte universitare, expoziționale sau de cercetare. „Între fire și lumi” devine astfel un spațiu de întâlnire între trecut și viitor, între tradiție și augmentare digitală, între om și tehnologie.

În cadrul spațiului creativ Kog7, artista Marina Aristotel va prezenta lucrarea IT’S ALL A STORY, o meditație vizuală asupra felului în care timpul se sedimentează în obiecte. Pornind de la o cahle veche, descoperită într-o moară dezafectată, artista a turnat peste ea straturi de rășină transparentă, în care a încastrat fragmente de hârtie tipărită, sticlă și urme de cerneală – relicve ale prezentului.

Obiectul devine astfel o punte între lumi, un hibrid între memorie și contemporaneitate, între gestul meșteșugăresc al modelării lutului și procesul tehnologic al conservării în rășină.Prin suprapunerea acestor materiale și mesaje, lucrarea invită la reflecție asupra felului în care poveștile – personale, culturale, istorice – se transformă, se estompează și se rescriu. Totul devine parte din aceeași narațiune continuă: “it’s all a story”.

Prin această inițiativă, participanții sunt invitați să regândească sensul creației contemporane, să înțeleagă sustenabilitatea ca pe o formă de conștiință culturală și să descopere cum inovația poate susține, nu înlocui, esența umană a meșteșugului.